Las mejores imágenes del año 2014 de Reuters

Como cada año la agencia de noticias Reuters presenta una selección de las mejores fotografías tomadas a lo largo del presente año 2014 que en unos días toca a su fin. 
Las ordenan en varias categorías: política, deportes, aéreas, entretenimiento, y medio ambiente. Es una ocasión excepcional para hacer un repaso visual de los acontecimientos más destacados o que nos han pasado desapercibidos a lo largo del presente año, desde el conflicto en Ucrania, pasando por el ya eterno enfrentamiento entre judíos y palestinos, acompañadas por la espectacularidad de las fotos aéreas y terminando con el "glamour" de las alfombras, tanto rojas como deportivas.

El libro de los libros (The Book of Books)

"The Book of Books" es un proyecto del fotografo estadounidesnse Stephen Shore (precursor del uso del color en fotografía). Intrigado por el potencial creativo de la tecnología de impresión bajo demanda, en 2003, Shore comenzó a hacer una serie de libros que utilizan el programa de autoedicion de fotografia iPhoto de Apple, así de esta manera tenia total control sobre los libros a excepción de la impresión. La serie de libros que realiza no le llevarán en su proceso no más de 24 horas.

En total realizará 83 libros que publicará en 2012 con el título "The Book of Books". Estos proyectos están disponibles en el appstore para su compra, y por ende son de impresión automática en el momento que alguien desee adquirirlos. Como en sus primeras series de influencia conceptual, aquí vuelve a poner en juego los límites autoimpuestos en un marco estructural limitado, a la vez que sugiere la idea de azar. Durante un tiempo, por ejemplo, realiza un libro cada vez que el titular principal del New York Times alcanza las seis columnas y, aunque el contenido no estará dedicado necesariamente a esa noticia, para Shore esos libros funcionan como una cápsula del tiempo. En otros casos, las imágenes son fruto de sus viajes, o bien la secuencia se realiza a partir de la relectura fragmentada de alguna de sus fotografías de proyectos "The Book of Books", editado por Phaidon es un libro de dos volúmenes altamente coleccionables (limitado a 250 copias) que contiene una colección completa de estos 83 libros de impresión bajo demanda. Los diseños originales, incluyendo páginas de bancos, se reproducen a tamaño real y organizados cronológicamente. De este modo, el coleccionista experimenta cada libro y el proyecto del libro entero como Stephen Shore creó originalmente.

La Fundación Mapfre en Madrid presenta la primera exposición retrospectiva de la obra de
Stephen Shore. Se trata de uno de los fotógrafos contemporáneos cuya influencia ha sido más visible y destacada para diversas generaciones de artistas y es una referencia constante e indiscutible para los jóvenes fotógrafos. Su contribución al desarrollo del lenguaje fotográfico ha sido fundamental tanto por su sólida obra como por el aspecto teórico que ha transmitido como
docente.

Esta exposición muestra más de 300 fotografías y recorre los principales núcleos conceptuales de su práctica fotográfica: la reflexión sobre el lenguaje fotográfico, el análisis sobre el paisaje y el significativo uso del color y del blanco y negro. 

Los mejores libros de fotografía de 2013

Como ya se acerca el final de 2013 y se empezarán a realizar los típicos especiales de recopilaciones de cómo ha ido el año, aporto esta recopilación de la revista TIME de los mejores libros de fotografía editados en 2013.
Hay una gran variedad de estilos y composiciones, desde ediciones de lujo como Garry Winogrand hasta pequeñas publicaciones como PIGS.
Una gran variedad que podéis ver más en TIME.

Kinfolk y el arte de aprovechar tu tiempo

Kinfolk magazine es una publicación realizada por un pequeño grupo de redactores, artistas, diseñadores que trabajan juntos desde Portland (Oregón). Además se nutren de las diversas aportaciones que hacen su extenso elenco de colaboradores
Kinfolk proporciona un espacio en el que poder unir y compartir como si fuera un pequeño encuentro casual con algún amigo, compañeros, novias/os y hablar de forma entretenida sobre grandes y pequeñas cosas para cocinar, hacer y disfrutar en nuestro tiempo de ocio.
Impresa en papel estucado desde Canadá, cada tres meses, con 144 páginas y sin ningún tipo de publicidad, cada número está lleno de buena fotografía, ensayos, recetas, entrevistas, perfiles, historias personales y consejos prácticos, junto con una gran atención al diseño y los detalles. 

Fundada en 2011, Kinfolk ha publicado nueve temas y también se ha traducido y publicado en japonés y ruso. 

Diseñada para llenar un vacío que no cubren los periódicos, Kinfolk apela a un espíritu joven, siendo un modelo para un estilo de vida equilibrado e intencional.

Jan von Holleben, un artista tridimensional de dos dimensiones

Nacido en 1977 en Colonia, Jan von Holleben, cursó estudios de enseñanza a los niños con discapacidad en la Pädagogische Hochschule de Freiburg, y se trasladó a Londres, dónde obtuvo una licenciatura en la teoría y la historia de la fotografía en Surrey Institute of Art and Design. Se sumergió en la escena fotográfica de Londres, donde trabajó como editor gráfico, director de arte y director de fotografía. Rápidamente estableció dos colectivos fotográficos, Fotógrafos joven Unidas y photodebut, seguido más recientemente por la Oficina del fotógrafo. Su trabajo fotográfico se centra en los "homo ludens" - el hombre que aprende a través del juego, es en sí mismo construido a partir de una integración lúdica de la teoría pedagógica, con sus propias experiencias personales de juego y los recuerdos de la infancia.

La obra de Jan von Holleben se ha exhibido internacionalmente y publicado ampliamente en todo el mundo. Sus colaboraciones preferidas son: los amigos y los piratas, hadas, dragones, monstruos y punks.

Restauración de las fotografías de Jaques Lowe sobre los Kennedy

El Newseum "Creating Camelot: The Kennedy Photography of Jacques Lowe" cuenta con las imágenes íntimas realizadas por Jaques Lowe, de la familia y muestra que hay detrás de las escenas de John y Jacqueline Kennedy y de sus hijos, Caroline y John. 
Lowe tenía 28 años cuando conoció a los Kennedy en 1958 y fue contratado como fotógrafo personal de la familia. Lowe fotografió en 1958 la campaña de reelección de Kennedy al Senado. También sus primeros años en la Casa Blanca. Las imágenesayudaron a crear la leyenda de la presidencia de Kennedy conocido como Camelot.

barnesandnoble.com

En la actualidad Obama, con el que se le ha comparado en varias ocasiones con Kennedy, también "utiliza" a su fotografo personal Pete Souza en la Casa Blanca para acercarse a la ciudadanía mostrando su día a día más cercano.

La Fábrica publica las memorias de John G. Morris, una crónica apasionante del fotoperiodismo del siglo XX

¡Consigue la foto! Una historia personal del fotoperiodismo es una crónica de 50 años de oficio realizada por uno de los fotoeditores más importantes de la historia.

John G. Morris fue el editor gráfico de los años dorados de la revista Life, entre otras muchas prestigiosas publicaciones, y el primer director de la agencia Magnum.

En este libro desvela jugosas anécdotas de su vida y de la de las celebridades con las que se relacionó: Robert Capa, Henri Cartier-Bresson, Lee Miller o W. Eugene Smith.

Elogiado por la prensa y reeditado en numerosas ocasiones, esta crónica mezcla hechos históricos con la historia personal del autor, testigo privilegiado de acontecimientos clave del siglo XX.

Cómo se perdieron los rollos de 35 mm que Capa tomó durante el Desembarco de Normandía, dónde se reunían Marlene Dietrich y Ernest Hemingway en el París de 1944 o qué ocurrió el día del asesinato de Kennedy son algunas de las preguntas que se responden en esta autobiografía.

John Morris presentará el libro ¡Consigue la foto! Una historia personal del fotoperiodismo hoy, jueves 20 de junio, a las 20 h. en el nuevo espacio de La Fábrica (C/ Alameda 9).

Imprescindible documental sobre Chema Madoz

No necesito palabras para describir a este genial fotografo que es Chema Madoz y que he tenido la suerte de conocer personalmente.

Un documental imprescindible producido íntegramente por TVE.

FILMography, un proyecto fotográfico para cinéfilos

FILMography es un proyecto de Christopher Moloney en el que situa las fotografías en los emplazamientos dónde se realizaron las escenas de varias películas y que está reuniendo a lo largo del úlltimo año.
Es un proyecto muy original y curioso poder ver extraidos esos fotgramas concretos de su mundo diegético cinematográfico y contextualizarlos en la realidad. 

Para aquellos que nos gusta el cine y la fotografía no nos dejará indiferente. Recomendable.

Aquellos maravillosos años

via jotdown

Nevertheless magazine

Desde Austria Atelier Olschinsky edita una publicación sobre lugares / espacios / arte gente/ moda / literatura / diseño / ilustración / fotografía.

Tiene la suerte y la capacidad de editar lo que uno quiere, con la única limitación de lo que quiere contar uno en cada número. El resultado son trabajos de una gran calidad y creatividad acompañados con toques de una buena impresión y aderezados con una buena gama de colores. 
Peter Olschinsky / Verena Weiss / White Gerhard www.nevertheless.at